5 styles de photographies de mariage pour trouver celui qui vous corresponds
Il existe 5 grands styles de photographies de mariage qui résulte à la fois de la prise de vues et du post-traitement. Et c’est cet ensemble qui va donner son style à un photographe de mariage.
Sommaire de l’article
- Qu’est-ce qui définit un style de photo ?
- Qu’est-ce que la prise de vues et le post-traitement ?
- Deux approches distinctes de la prise de vues (documentaire vs éditoriale)
- Les 5 styles de photographies de mariage
- Le fine art, défini par Héritage Story
- L’univers cinématographique, défini par Snaps by Saman
- L’approche Fearless, défini par Audrey Dubessay
- La photographie argentique, une option de luxe par Romain Henaff
- Mon style, celui qui ne rentre pas dans une case
- Pour aller plus loin
Qu'est-ce qui définit un style de photo ?
Qu’est ce que la prise de vues et le post-traitement ?
Pour bien comprendre ce qu’est la prise de vues et le post-traitement, je vais vous définir ces deux notions : La prise de vues est l’action de photographier, c’est le moment où l’on capture l’image, faite de choix artistiques et techniques tels que les réglages, le cadrage, l’exposition et la mise au point.
Le post-traitement est un ensemble d’opérations effectuées après la capture de l’image : éditing, retouche et recadrage à l’aide de logiciels spécialisés.
Deux approches distinctes de la prise de vues
Comme mentionné précédemment, un style ce n’est pas uniquement une retouche (« un filtre » propre à soi qu’on applique sur les photos de mariage), ça comprend également la prise de vues et il en existe deux : documentaire et éditoriale. Le style reportage et/ou documentaire, c’est une démarche à photographier de manière à ne pas interférer avec ce qui se passe. À contrario, le style éditorial c’est une scénographie qui est pensée et réfléchie et où on va intervenir dans ce cadre. Il est important de savoir que la prise de vues est intimement liée à la post-production. Ce n’est pas parce qu’un photographe a un style documentaire qu’il ne va pas choisir son cadrage, bien au contraire, il aura cet œil artistique pour choisir son cadrage. Et la manière dont il cadre son sujet par rapport à la lumière est réfléchie et pensée. De la même façon, un photographe avec un style éditorial intègre toujours une part documentaire dans son travail, particulièrement lors des cérémonies, où les moments spontanés et authentiques s’imposent d’eux-mêmes.
Les 5 styles de photographies de mariage
Pour vous partager une idée concrète des différents styles, j’ai demandé à plusieurs photographes de me définir leur propre style, avec leurs mots.
Le fine art, défini par Héritage Story
Le fine art est un courant de la photographie de mariage qui met l’accent sur la lumière, les couleurs et la composition : des images lumineuses, à la lumière flatteuse et naturelle, aux ombres douces et aux cadrages toujours soignés, avec des couleurs légèrement adoucies.
C’est avant tout une esthétique, et non un style figé : elle associe une approche spontanée proche du reportage à des instants plus guidés, où priment complicité et sincérité. Le fine art se mêle aujourd’hui souvent à une démarche plus éditoriale, pour des portraits parfois inspirés de la mode, élégants et affirmés.
L’attention portée aux détails – papeterie, fleurs, décoration, arts de la table – complète ce style, en mettant en valeur chaque élément qui raconte l’histoire du mariage.
L'univers cinématographique, défini par Snaps by Saman
Sa spécificité repose sur l’importance accordée aux détails, au décor, aux émotions et surtout à la lumière : pour ce style, c’est elle qui crée le look cinéma. Les contrastes, la lumière directionnelle ou les contre-jours viennent sculpter les silhouettes, souligner l’architecture du lieu et donner du relief à l’image, avec pour objectif que la galerie complète ressemble à un film.
Sur le moment, elle sait s’effacer pour capter le naturel, à mi-chemin entre le reportage brut et l’esthétique éditoriale, tout en allant chercher le mouvement et la vraie alchimie du couple à travers des gestes spontanés ou des regards furtifs.
Côté éditing, le rendu est chaleureux et élégant, un peu feutré, empreint d’une douce nostalgie qui sublime les photos sans jamais dénaturer les couleurs.
L'approche Fearless, définie par Audrey Dubessay
Son style se définit comme un reportage documentaire immersif, où l’objectif n’est pas de créer des images parfaites mais plutôt de raconter une histoire et de faire revivre les émotions. Shooter au cœur de l’action, c’est la seule façon d’avoir les interactions, pour Audrey.
C’est son côté documentaire qui se rapproche du style Fearless. À l’origine un concours photographique, devenu aujourd’hui la référence d’un style documentaire presque journalistique, où la composition et l’esthétique restent des éléments essentiels.
Cette approche Fearless se prolonge dans sa manière de composer l’image : son regard est aussi marqué par une démarche très graphique, avec un travail affirmé sur la composition, la lumière et les couleurs, qui créent des contrastes marquant le graphisme des images. Son univers rock apporte une identité forte, sans jamais prendre le pas sur l’histoire de chaque couple.
La photographie argentique, une option de luxe par Romain Henaff
La photo argentique va à l’encontre des centaines d’images sans âme produites par l’IA. C’est aussi ce qui explique son grand retour dans la photographie de mariage : elle va au vrai, avec un rendu que notre œil sait reconnaître comme sincère.
De par le prix des pellicules, le photographe ne capturera que les meilleurs moments du mariage. Chaque déclenchement est réfléchi, afin de limiter le risque de ratés. C’est aussi par sa rareté que l’argentique trouve sa force.
La photo argentique a ses propres couleurs, son propre rendu. Issue d’un procédé chimique, réalisé par un laboratoire de développement de confiance, chaque couleur semble à la fois plus vibrante et plus naturelle et chaque photographe a ses pellicules fétiches, propres à son univers.
Enfin, notre regard est déjà éduqué à la photographie argentique : notre enfance a été saisie par ces images, d’où vient son côté intemporel. Même 20 ans plus tard, ces photos resteront aussi belles, sans souffrir du syndrome des tendances trop présentes en numérique.
Mon style, celui qui ne rentre pas dans une case
Il est important pour moi d’avoir des photographies intemporelles – et qui le resteront des années plus tard – c’est pourquoi je me retrouve dans la post-production des photos éditoriales, où les couleurs reflètent la réalité (ça provient très certainement de mon œil de photographe culinaire). En revanche, j’ai majoritairement un style documentaire, parce que ce qui compte pour moi ce sont des moments vrais et de la sincérité dans vos images – vos regards complices, les gestes tendres de vos parents, les éclats de rire communicatifs de votre bande de potes. J’ai volontairement mis majoritairement documentaire parce que pendant les préparatifs, les photos de groupe et les photos de couple, j’aborde ces instants de manière à intervenir et à guider quand c’est nécessaire pour avoir des photos qui vous ressemblent – même vous les plus timides face à l’objectif ! On retrouve une fois de plus dans mon travail cet aspect éditorial dans les photos de détails et de contexte pour appuyer le storytelling de votre mariage.
Pour aller plus loin
Quelle approche vous ressemble ? Celle où vous vous reconnaîtrez en tant que couple ? Quel est le style de photographie de mariage qui vous touchera même des années plus tard ?
J’ai rédigé un article de blog pour vous aider à aller plus loin : comment choisir le photographe de votre mariage. Dès que vous avez trouvé le style qui vous correspond, le choix de votre photographe de mariage ne s’arrête pas là. Rencontrez plusieurs photographes et plus qu’un style, trouvez un feeling. Ici, on ne parle pas que de vos photos de mariage mais d’une expérience que vous allez vivre le jour J, les mois de préparation et au-delà pour créer des photos qui vous ressemblent et qui deviendront des souvenirs, tel un héritage.
2 types de prises de vues et 5 styles de post-production et pourtant il existe autant de styles que de photographes. C’est pourquoi, au-delà des styles, ce qui compte vraiment c’est de trouver le photographe dont l’univers vous touche, vous ressemble, et avec qui vous vous sentez en confiance pour vivre pleinement votre journée.
FAQ
L’approche documentaire consiste à photographier sans interférer avec ce qui se passe, pour capter des moments spontanés et authentiques. L’approche éditoriale, elle, repose sur une scénographie pensée et réfléchie, où le photographe intervient davantage pour composer l’image. En pratique, la plupart des photographes mêlent les deux : une base documentaire pendant les moments spontanés (cérémonie, préparatifs) et une touche éditoriale sur les portraits ou les détails.
Non. Un style résulte à la fois de la prise de vues (cadrage, réglages, approche documentaire ou éditoriale) et du post-traitement (éditing, retouche). Les deux sont intimement liés : un photographe documentaire garde un œil artistique sur son cadrage, tout comme un photographe éditorial laisse une place aux moments spontanés.
Le prix d’une pellicule haut de gamme dépasse aujourd’hui 20€, auxquels s’ajoutent environ 17€ de frais de développement par pellicule. Cette hausse s’explique par une demande mondiale bien supérieure à l’offre, avec seulement 5 grandes usines produisant des pellicules aujourd’hui.
Face à la multiplication des images produites en masse, notamment par l’IA, elle répond à un besoin d’authenticité et de sincérité. Son grain caractéristique, ses couleurs uniques et son rendu intemporel en font un style qui traverse les tendances plutôt que de les suivre.
Posez-vous la question de l’approche qui vous ressemble le plus en tant que couple, et du style qui vous touchera encore des années plus tard en regardant vos photos. Au-delà du style, ce qui compte avant tout, c’est de trouver un photographe avec qui vous vous sentez en confiance pour vivre pleinement votre journée.et-vient
Non. Comme le rappelle la conclusion de l’article, il existe autant de styles que de photographes. Le style donne une première idée de l’univers visuel, mais le vrai critère de choix reste le feeling avec le photographe et la confiance que vous ressentez pour lui confier votre journée.
Vous avez trouvé le style qui vous correspond ?
Reste à voir si le feeling y est aussi et ça, ça se ressent en rendez-vous. Réservez votre appel découverte pour qu'on parle de vous et de votre mariage.
